ベースの話

カントリーレジェンドのハンク・ウイリアムズの録音には、ウッドベースと別にポコポコしたベース音が聞こえる。少年時代この音が不思議だった。

仲間のギタリストから、「昔はベースギターというのが使われていた」と聞いて、どんなものかと思っていた。

近年、ユーチューブで１９５０年代初頭のハンク・ウイリアムズ動画を見て、「ああ、これか」と。

ソリッド（楽器の胴が箱でなく一枚板）ギターで弦は４本のベースギター、

ウッドベースがいながら、ベースと同じ音に飾りを付けてリズムの味付け役も兼ねている。

楽器の歴史を見ると、５０年代初頭にソリッドのベースが登場したが、それを増幅するアンプは後年開発された。

ハンクの時代はまだベースとしての役割は果たせなかったのだろう。

私が小学生の頃には、ビートルズ、ベンチャーズの流行で既にエレクトリックベースだったが、ポピュラー音楽の（日本の歌謡曲でも）フルバンドではまだウッドベースも多かった。

ウッドからエレクトリックに移行すると、１小節に弾く音が細かく多くなる。

言い換えれば、体を２回動かしてリズムを感じていたのが倍の４回動かす訳で、躍動感が増す。

６０年代後半以降は、やけにベースが細かく動き回ることも流行った。

逆に５０年代～６０年代初頭のポップスに感じるのんびり感は、ベースによる要因もあるだろう。

ピアニストながら気になるベースの話でした。

さて、本日は上野「アリエス」、水森亜土さんとレギュラートリオ、エレクトリックベースも見事な酒井一郎さん（B）、八城邦義さん（Dr）での出演。